Formation et expérience en matière d'éducation

Mon parcours en tant qu'artiste enseignant a été façonné par une approche autonome de l'apprentissage, enracinée dans la curiosité, le dévouement et une passion pour le partage de l'art avec les autres. J'ai acquis des compétences fondamentales en m'immergeant dans diverses formes d'art et d'expression créative, de l'illustration à la narration en passant par l'art séquentiel. L'exposition précoce aux bandes dessinées et l'auto-apprentissage m'ont aidé à développer un style unique et accessible qui trouve un écho chez les jeunes artistes.

Grâce à des recherches indépendantes, des cours en ligne et une pratique continue, j'ai acquis une expertise dans un éventail de techniques, y compris la création de personnages, la narration de bandes dessinées et les médias mixtes, que je partage maintenant avec mes étudiants dans le cadre d'ateliers et de cours.

**Partenaire du programme artistique**

*Université de Richmond
Participation au programme Partner in the Arts de l'université de Richmond, qui lui a permis d'acquérir de précieuses compétences en matière d'intégration des arts dans le cadre de l'enseignement. Cette expérience a façonné mon approche de l'enseignement, me dotant d'outils novateurs pour encourager la créativité et l'expression personnelle dans diverses salles de classe et programmes communautaires.

**Praticien en art-thérapie**
*Certifiée par Scholistico
Certifiée en tant que praticienne en art-thérapie par Scholistico, j'incorpore des pratiques thérapeutiques dans mon enseignement, permettant aux étudiants d'utiliser l'art pour la découverte de soi, le bien-être émotionnel et le développement personnel. Cette certification me permet d'intégrer le soin de soi et la réflexion dans mes ateliers, promouvant ainsi une approche holistique de l'éducation artistique.

 

À propos de l'artiste ou de l'ensemble

Auteur de livres pour enfants, illustrateur, caricaturiste et artiste enseignant

Deidra Johnson est une artiste enseignante passionnée, une auteure de livres pour enfants et une illustratrice dont la mission est d'apporter l'art aux communautés et d'élever les jeunes voix. À travers ses ateliers, elle encourage les étudiants à explorer l'expression de soi et la créativité, en leur permettant de trouver et de célébrer leur identité artistique unique. Artiste autodidacte, Deidra s'inspire de son propre parcours pour offrir une représentation positive et un modèle réaliste aux jeunes artistes, en particulier aux enfants de couleur.

Deidra a collaboré avec des organisations telles que le Black History Museum of Virginia, Pretty Purposed, Girls for a Change et Balling After Dark. Son style d'enseignement pratique et centré sur l'étudiant crée un environnement inclusif où la créativité s'épanouit et où les étudiants se sentent habilités à partager leurs histoires par le biais de l'art. En tant que praticienne en art-thérapie par l'intermédiaire de Scholistico et participante au programme Partner in the Arts de l'Université de Richmond, Deidra apporte une approche thérapeutique et communautaire à son travail, promouvant l'art comme un outil de guérison, de renforcement de la confiance et d'autosoins.

Ateliers & Cours
Les cours de Deidra sont conçus pour allier créativité et développement des compétences en matière de narration, d'illustration et d'arts visuels. Parmi les projets phares, citons la création de personnages, la narration de bandes dessinées, la tenue d'un journal de soins personnels et l'atelier populaire "You Grow Girl" (Vous grandissez, fille). Ses programmes aboutissent souvent à la publication d'une collection de travaux d'élèves, mettant en valeur les talents et les histoires de chaque jeune artiste.

Approche artistique
Deidra considère l'art comme un langage puissant et universel capable de combler les lacunes et de dissoudre les barrières. Forte de son expérience en matière de création de personnages et de narration, elle insiste sur le fait que l'art est un espace de croissance, de réflexion et de joie. Ses ateliers visent non seulement à développer des compétences artistiques, mais aussi à favoriser la confiance, l'expression personnelle et la résilience.

Spécialités

- Création de bandes dessinées et de personnages
- Auto-édition (y compris Amazon KDP)
- La narration séquentielle
- L'art en tant que soin de soi et autonomisation
- L'art mixte et l'art des objets trouvés

Description du programme éducatif

Créateurs de bandes dessinées

Dans cet atelier, les élèves explorent l'art de raconter des histoires par le biais de la bande dessinée. Les participants apprennent à créer des personnages, à mettre en page des panneaux et à utiliser des bulles de mots pour améliorer leurs récits. Grâce à un enseignement pratique de la narration séquentielle, les étudiants prennent confiance en leurs compétences en matière d'écriture et de dessin. L'atelier se termine par une collection reliée des travaux de chaque étudiant, mettant en lumière leur histoire unique et leur évolution artistique. En outre, les étudiants reçoivent des conseils sur l'auto-édition.

Vous grandissez

Conçu pour les filles à partir de 3, You Grow Girl associe l'art à des pratiques de soins personnels, encourageant les participantes à explorer la tenue d'un journal et l'expression de soi. Cet atelier met l'accent sur le développement personnel, la confiance et l'amour de soi. Grâce à des activités guidées de journalisme, des incitations artistiques et des exercices de réflexion, les étudiants apprennent à utiliser la créativité comme un outil de découverte de soi et de bien-être émotionnel.

Atelier de création de personnages

Dans cet atelier, les étudiants apprennent à développer des personnages originaux à partir de la base. En se concentrant sur la personnalité, l'apparence et le contexte de l'histoire, les participants créent des personnages qui reflètent leurs idées uniques et leur créativité. Cet atelier est idéal pour les étudiants qui s'intéressent à la bande dessinée, à l'animation et à la narration. Il leur permet d'acquérir les compétences de base nécessaires pour donner vie à leurs personnages sur le papier. Nous donnons également vie à notre personnage grâce à des sculptures en argile.

Pochettes d'albums de Visual Voices

Dans Visual Voices, les élèves créent des pochettes d'album personnalisées sous forme d'autoportraits, mêlant art visuel et exploration de l'identité. Cet atelier encourage les étudiants à s'inspirer de leurs propres expériences et intérêts, en combinant des éléments tels que le collage, la peinture et le dessin pour créer une pochette d'album qui représente leur voix. La pièce finale reflète leur parcours artistique et leur histoire personnelle, souvent accompagnée d'une liste de lecture et d'une biographie de l'artiste.

Création de bandes dessinées et de zines

Cet atelier initie les étudiants au processus de création de zines et de bandes dessinées, en mettant l'accent sur l'édition à petite échelle et la culture DIY. Les participants apprennent à développer des histoires courtes et captivantes à l'aide de textes et d'images, pour aboutir à la création d'un zine ou d'une bande dessinée unique et fait à la main. Cet atelier met l'accent sur l'expression individuelle et permet aux étudiants de publier et de partager leur travail avec d'autres.

Frais

Les frais varient en fonction des exigences de voyage et du nombre de participants à l'atelier. N'hésitez pas à nous contacter pour obtenir un devis personnalisé adapté aux besoins de votre programme.

Publics

• Tous les âges
• Préscolaire
• Élèves du primaire
• Élèves du secondaire (collège/lycée)
• Étudiants des collèges et universités
• Adultes